『竜とそばかすの姫』劇中歌・曲を一覧で紹介！主題歌や中村佳穂が歌う名シーンも解説

Belle(ベル)はすずのアバター＜As＞の呼び名です。すずは最初「Bell (鈴)」と名付けましたが、仮想世界での姿が美しかったため「Belle (美女)」と呼ばれるようになりました。

中村佳穂は京都出身・在住のシンガーソングライター。20歳で本格的に音楽活動をスタートし、2018年には自身のレーベル「AINOU」を立ち上げました。 細田監督は彼女の「そのいのち」を聴いてライブに足を運び、2020年末に行われた本作の主演オーディションへの参加を勧めたそうです。漠然としていた歌姫ベルを体現した中村の起用は満場一致で、監督も「彼女こそすずだ」と太鼓判を押したとのこと。 パワフルな天性の歌声と音域の広さ、そしてグルーヴ感(一体感や高揚感)が中村の魅力です。学生時代から即興演奏を好んだ彼女にとって、音楽は常に誰かと鳴らすもの。それこそが、中村佳穂の歌声が持つ説得力の理由になのかもしれません。

主題歌に起用されたメインテーマを手がけたのは、King Gnuのリーダー兼プロデューサー・常田大希率いる音楽プロジェクト「millennium parade」です。 コンセプトは鬼や妖怪の群れが行進する「百鬼夜行」、“世界から見た東京の音”をテーマに近未来感と多国籍感、カオス溢れる楽曲を生み出してきました。 多ジャンルな「U」は、確かに世界50億人の異文化が入り交じる＜U＞の世界観に合っています。「U」が流れる冒頭シーンでは、歌詞に描かれる「空飛ぶクジラ」もそのまま登場。物語への導入として、幻想的な歌詞で＜U＞へ誘いつつ現実の残酷さを表現しています。

本編冒頭で流れる主題歌で、『竜とそばかすの姫』のイメージを決定づけた「U」。ベルが空飛ぶクジラに乗って、＜U＞の上空を飛ぶ映像がとても印象的です。 壮大なオーケストラと疾走感、そして独特のリズムの重なりが観客を引き込みます。ベルの歌い終わりと共にジャンッと音が止み、後奏で余韻を残さないのも印象的です。主題歌は作品の顔ですが、細田監督は初期段階から常田大希の起用を決めていたとのこと。 常田率いるmillennium paradeがアニメ『攻殻機動隊SAC_2045』(2020年)に提供した「Fly with me」を聞き、イメージに合うと考えたそうです。快諾した常田が作詞・作曲を、オーケストラを「ミレパ」の他のメンバーたちが担当しました。

歌えなくなっていた主人公が、＜U＞に初回ログインした時に歌う楽曲「歌よ」。主題歌を除きベルが初めて歌う曲で、歌い出しには戸惑いが垣間見えます。 「歌よ」の作編曲を担当したのは、スウェーデン出身の作曲家ルドウィグ・フォシェルです。以前はゲーム会社に所属しており、「メタルギア」シリーズの音楽も手がけました。 岩崎は「映画の内容がルドさんの世界観と合うだろう」と考え、彼にオファーしたそうです。オーケストラと繊細ながらも力強いベルがしっかり調和し、雄大なメロディを奏でています。 細田監督も彼を高く評価し、「非常に説得力を持った曲を作ってくれた」とコメントしました。

劇中では、ベルと竜が初めて心を通わせ、2人だけのダンスホールで踊る感動的なシーンで流れました。 弦楽器やハープ、ピアノの音色が癒やしを感じさせるスローバラード「心のそばに」。他の劇中歌と同じく細田監督が作詞に名を連ね、歌詞のアイディアを提供しています。 心を開いてと語りかける歌詞も曲調も、曲をバックにベルと竜が城で踊るシーンも『美女と野獣』を思わせることから、オマージュでは？との考察も……。実際に監督は、本作の完成報告会見で「インターネットの世界で『美女と野獣』を表現したらどうなるか、という疑問が発想の原点」だと明かしています。 「心のそばに」自体が同作を下敷きにしているかは不明ですが、細田版「Beauty and the Beast」と言っても過言ではない楽曲でしょう！

「はなればなれの君へ」はInstrumentalも含めると、全部で7つのバージョンが存在します。 劇中歌に採用されたのは、無印版「はなればなれの君へ」と (reprise)。前者は物語の終盤、現実世界と仮想世界がひとつになる重要なシーンで流れた曲です。途中、いくつも重なる歌声は、声優陣以外にエキストラシンガーズの声も含まれます。 音楽監督の岩崎は、コロナ禍でも世界中の人たちと一緒に作品を作りたいと思い、SNSを介して声で参加してもらう方法をとったのだとか！ 後者は無印版を短縮したバージョンで、ベル単体のアカペラから始まるエンドロールの曲です。 残りのPart1～Part4は、簡単に言うと無印版を4分割したもの。繋ぎの部分など若干違うようですが、ほぼ同じ曲と認識しても問題ありません。

『竜とそばかすの姫』は公開前から歌がフィーチャーされ、アーティスト陣も注目を集めました。細田監督が採用した「作曲村」スタイルは、邦画界でも主流になる可能性が高いのでは？“歌ありき”で制作された作品ですが、映像美と歌、ストーリーが調和して引き込まれます。 どんな経緯で本作の曲が作られたのか知った上で、ぜひ世界観を堪能してみてください！