【最新】ピクサー映画全28作品一覧！人気作から知る人ぞ知る名作まで

ピクサー伝説の始まり

『トイ・ストーリー』は記念すべきピクサーの長編アニメーション映画第1作目。「もしもおもちゃに意志があったら」という想像を膨らませて作られた本作は、世界で最も愛されているアニメーション映画の1本です。 

少年アンディのお気に入りのおもちゃウッディは、アンディの誕生日にやってきた最新型のおもちゃ、バズにお気に入りの座を奪われてしまうのではと戦々恐々とします。そんななか、アクシデントでウッディはバズを窓の外に落としてしまい、彼を探す冒険に出ます。

おもちゃが主人公だという斬新な設定で、仲間と協力することの大切さというメッセージがきちんと描かれ、20年以上たった現在でも多くのファンを魅了し、一躍ピクサーの名を世界に轟かせました。

人間の社会を虫の世界におきかえた作品

1999年公開『バグズ・ライフ』は『トイ・ストーリー』の次に発表されたピクサー第2作目の作品です。様々な虫が暮らすアントアイランドを舞台に、イソップ童話『アリとキリギリス』をベースにした物語が語られます。

主人公で、空回りばかりするアリのフリックが最初は周りから浮いた存在であったものの、バッタ一味との戦いなどを通して、他のアリたちから信頼を得ていくというストーリー。

バッタのホッパーがアリたちに向けた「お前らはただ俺たちの食料を運べば良いんだ」という発言に対して「アリはバッタの奴隷じゃない。自分たちがいなければお前たちは食料を得られないのだから、バッタがアリを必要としているんだ。」というフリックの発言には、思わずハッとしてしまいます。

ウッディの正体が判明するシリーズ第2弾

アンディのおもちゃたちが繰り広げる愉快な物語を描いた『トイストーリー』の続編がこの『トイストーリー2』です。

少年アンディのおもちゃたちは、ウッディをはじめ皆仲良しで、飼い犬のバスターとも良い関係を築いていました。そんななかある出来事がきっかけで、ウッディがおもちゃ屋に盗まれてしまい、おもちゃたちのウッディ救出作戦が始まります。

ウッディの正体にまつわる新キャラクターも登場する本作。前作では対立していたウッディとバズは無二の親友となっており、今度はバズがウッディを助ける番です。

ウッディが修理屋の手によって新品同様に復活していくシーンは、前作からさらに繊細になったリアルな映像でファンの中でも話題に。

ピクサー史上ナンバー1コンビと、幼い少女の物語

『モンスターズ・インク』は様々なモンスターが暮らすモンスターシティに、人間の少女ブーが迷い込んだことから起こるドタバタ劇。「怖がらせ屋」コンビのマイク＆サリーはなんとかブーを元の世界に帰そうとしますが、そこには大きな陰謀が隠されており……。

もともとのストーリーの笑いの要素に加えて、吹き替え版ではサリーの声を石塚英彦が、マイクの声を爆笑問題の田中裕二が演じており、お笑い芸人ならではのテンポの良さも本作が「面白い！」と言われる要因でしょう。

それぞれ1人では少し頼りないサリーとマイクですが、ひとたび2人がコンビを組めば他に敵はいません。ピクサーナンバー1のバディムービーです。

冒険を楽しむ子供と我が子を必死に探す親

『ファインディング・ニモ』(2003)はオーストラリアを舞台に、カクレクマノミのマーリンとナンヨウハギのドリーが人間に捕らえられたマーリンの息子ニモを探す冒険がくり広げられます。

メインキャラクターの他にもウミガメのクラッシュやサメのトリオなど魅力的な海洋キャラクターがたくさん登場、海底世界は息を呑むほど美しく描かれています。

魚から見た人間の世界が描かれていることで、自分が人間であることを忘れ「人間って怖い！」と感じた子供時代。その後、大人になってからは親から見た子供への愛情がひしひしと伝わり、泣ける作品となっています。

ピクサー初の人間が主人公になった作品

『Mr.インクレディブル』(2004)は動物やおもちゃではなくピクサーが初めて人間を主役に迎えて製作した映画。人間とはいっても、本作は超人能力を持つキャラクターたちが主役のスーパーヒーロー映画です。

かつてスーパーヒーロー、ミスター・インクレディブルとして活躍したボブは、政府の「スーパーヒーロー保護プログラム」によってヒーローを引退し、退屈な日々を送っていました。そんなある日、謎の女性から「スーパーヒーローの力が必要」と助けを求める手紙が届き、家族に内緒でヒーロー活動を再開します。

長男のダッシュが水の上を颯爽と走るシーンなど誰もが見て楽しめるシーンもある一方、ピクサー作品には珍しく、人が死んでしまうシーンもあります。

勝つことだけが全てじゃないことを教えてくれる作品

2006年公開の『カーズ』は、車が意思を持つ世界が舞台。レース界のスーパースター、ライトニング・マックイーンがひょんなことから田舎町ラジエーター・スプリングスに迷い込み、親友や大切な存在を手にしていく物語です。

魅力的なキャラクターがたくさん登場する本作は、子供たちからの支持が高い作品です。また主人公が車でありながら、キャラクターに共感でき、複雑な葛藤であったり、恋愛であったりと、単なるアニメーション映画では終わらないのが魅力の1つです。

また、徹底的に車がキャラクター化されており、虫まで車で表現されている点など、こだわりがひしひしと伝わってきます

“ネズミが料理人” の設定で評価が分かれた作品

『レミーのおいしいレストラン』は『ミスター・インクレディブル』のブラッド・バードが手掛けた2本目の作品。ネズミなのに料理好きでフランス料理のシェフになることを夢見るレミーと、シェフ見習いの青年リングイニの友情と成長が描かれています。1人と1匹はこっそり協力しながら、勤務するレストランでめきめきと頭角を現していきますが、レミーの正体がバレて大問題になってしまいます。

料理を扱う場所ではご法度の存在“ネズミ”がシェフになりたいという夢を持つという設定が、やはり生理的に受けつけないという観客もおり、賛否が大きく分かれる作品となりました。

しかし、ピクサーの映像技術を駆使して生み出された料理はどれも美味しそうで、特に物語のカギとなるラタトゥイユを食べたくなること間違いなし！

大人からの支持が高いピクサー作品

2008年公開『WALL-E/ウォーリー』はピクサーの実力を改めて世界に知らしめた傑作です。

西暦2805年。旧型ゴミ収集ロボットのウォーリーは、たった1人で地球の掃除をしていました。そんなある日、彼は最新型の地球探査ロボット・イヴに出会い、恋に落ちてしまいます。一方、人間たちが暮らす宇宙船の中では、恐ろしい計画が着々と進められていました。

限られた表情や仕草だけで、繊細に表現されたウォーリーはとてもチャーミング。世界中の人の心をわしづかみにしました。洗練された映像やプロットにより、大人からも高い支持を集めた作品です。

冒頭10分で号泣必至の名作

『カールじいさんと空飛ぶ家』はピクサー屈指の感動作として知られています。

亡き最愛の妻との思い出がつまった家の立ち退きを余儀なくされた頑固なおじいさん、カール・フレドリクセンは、妻との約束を果たすため家に大量の風船をくくりつけ、大空へと旅立ちます。しかし、その旅には意図せずボーイスカウトのラッセルがついてきてしまいました。

本作冒頭のカールと妻エリーの感動的なモンタージュ映像は多くの人の涙を誘い、本作の良さがここで集約されていると言っても過言ではありません。大切な存在を失くした悲しみやそこからの克服を描き、ピクサーのストーリー構成の秀逸さを思い知らされます。

おもちゃで遊ばなくなった大人にこそ見て欲しい3作目

2010年公開『トイ・ストーリー3』は不動の人気を誇る「トイ・ストーリー」シリーズの3作目。第1作から10年後を舞台にした作品です。

大学に進学することになったアンディは、ウッディやバズなどのお気に入りを残して、おもちゃを保育園に寄付することにします。しかし手違いでウッディたちも寄付用の段ボールに入ってしまい、保育園へ。そこはおもちゃにとっては悪夢のような場所でした。

本作は誰もが納得する完璧なエンディングが話題に。おもちゃにとっての幸せは何なのか、その心を忘れなかったアンディの選択に思わず涙が溢れます。

こうして『トイ・ストーリー3』のクオリティーは1作目、2作目を超え、ファンから愛される屈指の名作となりました。

個性豊かなレーシングカーたちが活躍する人気シリーズ第2作

2006年に公開された『カーズ』の続編『カーズ2』は、2011年に公開されました。ピクサーアニメの中では、「トイストーリー」と同じくシリーズ展開された作品です。前作で親友となったマックイーンとメーターの友情の亀裂と、レースに仕掛けられた陰謀というスリル満点のストーリー。

本作ではどちらかというとメーターにスポットが当てられており、ストーリー的にも前作から毛色がガラッと変わるので「続編」というよりは「スピンオフ」といった印象です。

しかし、メーターのボケっぷりや純粋さが作中で存分に表現されているので、メーターファンにはたまらない一作でしょう。

ピクサー初のプリンセスは勇敢な少女！

ピクサーがディズニーに加わってからおよそ20年後の2012年、満を持して発表した初のプリンセス映画が『メリダとおそろしの森』です。しかしプリンセスといっても、メリダは弓矢や乗馬を得意とする活発な少女。ほかのディズニープリンセスとは一線を画す存在です。

ダンブロッホ王国の王女メリダは、強引に決められた結婚に反発し、森の魔女に母の考えを変えさせる魔法を注文。しかし、魔女が用意したケーキを食べた王妃は巨大なクマになってしまいます。

本作はプリンセス映画であると同時に、メリダと母エノリア王妃の複雑な関係が描かれている親子の物語でもあります。

CG技術はさすがピクサー。髪の毛のなびき方や風景の美しさは文句なしの仕上がりとなっています。また、吹き替えでメリダを演じた大島優子は、自然な演技で高評価を得ました。

夢を持ち続けることの大事さを教えてくれる作品

2013年公開『モンスターズ・ユニバーシティ』は『モンスターズ・インク』の前日譚が語られる作品。マイクとサリーの出逢いや2人のキャンパス生活が描かれています。エリート怖がらせ屋一家出身のサリーと、怖がらせ屋を夢見ながらも見た目が全然怖くないマイクは、どのように友情を築いていったのでしょうか。

いくら見た目が可愛くても、それはモンスターの世界では役に立ちません。そんな逆境にもめげずに立ち向かうキャラクターをついつい応援してしまうストーリーは、親子で観たい作品の代表となっているのではないでしょうか。

また前作が公開された2001年よりも技術が進歩しているため、サリーの毛並み表現などアニメーションがオリジナルよりも大幅に進化しています。

感情が主人公！アカデミー賞受賞作品

2015年公開『インサイド・ヘッド』は少女ライリーの頭の中の感情を主人公とした作品。ミネソタからサンフランシスコに引っ越してきた明るく活発な少女ライリー。しかし彼女の頭の中では、事故によってヨロコビとカナシミが司令部の外に出てしまい感情のコントロールがうまくいかなくなってしまいます。ふたりは、一刻も早く司令部に帰ろうと奮闘しますが……。

感情がキャラクターという奇想天外な発想ながら、しっかりとブラッシュアップされた脚本によってピクサー最高傑作との呼び声も高い作品です。

特に心理学や、人間の頭の中の構造に則して表現されたアニメーションは秀逸。可愛らしいキャラクターによって子供にもわかりやすく表現されている点には「さすがピクサー」としか言いようがありません。